"Чайка" без озера

 «Чайка» без озера

Богомолов перенес чеховских героев в советскую эпоху

Сразу две «Чайки» теперь будут жить на одной сцене. Одна– поставленная тридцать лет назад Олегом Ефремовым, другая– только что выпущенная режиссером «Табакерки» Константином Богомоловым. Изначально Богомолов заявлял, что в этой работе он максимально точно сохранит текст и структуру чеховской пьесы, не прибегая к своим излюбленным режиссерским экспериментам по скрещиванию произведений классиков. Но то, что увидят на сцене зрители, все равно вызовет немало споров.

Богомолов обнажил отношения в прямом и переносном смысле. И получилась иная «Чайка»: бытовая, житейская, с криками и скандалами. Без привычного озера, зато с откровенными любовными сценами и кокаином. Без замшелых размышлений на тему о символе чайки, но со спорами о пути к успеху.

Для реализации своего замысла Константин Богомолов собрал на сцене актеров, чьи жизни и судьбы так или иначе напоминают чеховских персонажей, и поставил перед ними задачу вглядеться в героев как в зеркало и сыграть самих себя. Попадание получилось если не стопроцентным, то очень близким и органичным. Модного писателя Тригорина играет Константин Хабенский. Можно заменить в тексте писателя на актера, а романы на роли– путь к успеху и славе похож. Хабенский с авансцены посылает в зал улыбки, азартно напивается и виртуозно прыгает с кочки на кочку над воображаемым озером. Одним словом, любимец публики, баловень судьбы.

Марина Зудина играет Аркадину как властную, оборотистую, но при этом взбалмошную женщину, которая и за словом в карман не полезет, и промолчит где надо. Дама приятная во всех отношениях, яркая красавица, но за обликом столичной штучки скрывается наивная женская душа… Похоже, ей никогда не понять трагедию своего сына и уж тем более не разгадать замысла его «странной пьесы».

Спокойный, умудренный опытом и рассудительный доктор Дорн в исполнении Олега Табакова– словно слепок с самого себя. Мэтр будто и не играет даже: степенно пройдет по сцене, погладит по голове Машу (Яна Сексте), покачает головой, усмехнется: «Эх, молодость, молодость!»– и вдруг… одобрит спектакль Кости Треплева, поймет этот поиск новых форм. В роли Нины Заречной дебютировала студентка ГИТИСа Яна Осипова, которой повезло вдвойне: и знаменательная роль, и поддержка звездной команды. Хотя режиссер решил этот образ жестко и беспощадно, словно стремился сделать акцент на бытовой стороне, чего, кстати, Чехов в своих пьесах всегда избегал. Перемолотая столичной жизнью, потасканная Нина, под кайфом, вульгарно отдается Треплеву на столе, а через минуту рассуждает уже о Тригорине, которого любит до сих пор.

Константин Богомолов перенес действие в условно-советскую эпоху: герои обитают в унылой, тусклой комнате, с грязными коробами-светильниками, смотрят ламповый телевизор, откуда рассказывает о своей жизни Юрий Гагарин. Чинят пылесос, надрывно кричат под гитару Шевчука и Окуджаву, фотографируются, много курят и пьют. Медведенко (Алексей Комашко) учит французский язык с помощью магнитофона. Маша бегает в школьном платье, играет в прятки, курит и залихватски пьет водку. Сорин (Сергей Сосновский), в первом акте подпевает Зыкиной «Течет река Волга…», а во втором играет сраженного параличом старика в кресле-качалке, постель которому постелили в шкафу, напоминающем гроб. Пока переставляют декорации– на занавесе транслируют сюрреалистический мультфильм. Шутки ли это режиссера Константина Богомолова или какие-то метафоры, новые формы– решать зрителю…

Анастасия Вильчи, «Театрал»