Персонаж с петлей на шее
Персонаж с петлей
на шее
В Театре п/р О. Табакова
рассказали о семи повешенных
«Рассказ о семи повешенных», сыгранный в подвале на улице
Чаплыгина, соблазняет полезть в карман за дежурной остротой:
ну вот, опять Миндаугас Карбаускис запряг любимого конька, умножив
в своем послужном списке количество умертвий. Но, во–первых, шути
не шути, а спектакли лучшего московского режиссера из поколения
30–летних всегда требуют разговора всерьез. А во–вторых,
почему бы не запрячь, когда так славно едет?
Сказать, что новый спектакль — вещь жизнеутверждающая,
было бы перебором, но совсем небольшим. И уж точно
не ошибкой. Этой постановке не откажешь в спокойной и умной
веселости; юмор ее — совершенно не висельный, и в ней нет
места отчаянию.
Сюжет Леонида Андреева — ожидание казни: пять молодых террористов–революционеров,
готовивших покушение на министра, разделят участь с двумя
уголовниками, но и сам министр, узнавший, что ровно
в 13.00 его должны были взорвать, накрепко привязан к мысли
о собственной смерти.
Сюжет Миндаугаса Карбаускиса — привыкание к небытию, попытка угадать
в нем смысл, уточняющий что–то в себе и в жизни. Умирать его
персонажам очень страшно, но еще и любопытно. Мысль о том, что
смерть есть продолжение жизни другими средствами, на бумаге выглядит
чудовищным трюизмом, но в спектаклях Миндаугаса Карбаускиса она
органична и как–то самоочевидна.
Писатель Леонид Андреев не в силах предложить постановщику многое,
но Карбаускису много от него и не нужно: он знает
пользу самоограничения и умеет найти свой театральный интерес
в предложенных автором рамках.
Андреев использует нехитрую схему: каждый из его героев представляет
определенный психологический тип, сущность которого раскрывается
в пограничной ситуации — ожидании смерти. Миндаугас Карбаускис меняет
правила игры самым простым театральным способом: его актеры легко переходят
от первого лица к третьему и вдобавок примеряют разные
роли — вот они слуги, комично семенящие с подносами вслед
за министром, а вот уже террористы, ожидающие в одиночных
камерах приведения приговора в исполнение. Смерть остается частным
событием, уточняя характер каждого персонажа, придавая ему окончательную форму.
Но при этом еще и делится на всех поровну: разница
во времени ожидания становится несущественной — и это обобщение
происходит естественно и деликатно.
Деликатно исполнен и другой отчетливо проступающий в рисунке
спектакля мотив: будьте как дети, и войдете если не в Царствие
Небесное, то уж точно туда, где будет спокойно, легко и совсем
не больно. В финале смерть слизнет семерых казненных морским прибоем,
шумящим на фонограмме, а до этого все действие будет ровно
и мягко прострочено эпизодами ребяческих игр: персонажи то кидаются
друг в друга подушками, то скатываются на животе
по наклонному помосту, который в начале и в конце спектакля
оказывается огромными страницами раскрытой книги. Привычно для Карбаускиса
закольцованы и мизансцены пролога и эпилога, в которых герои,
похожие на гимназистов, где–то на дальнем плане заходят в комнату
с мороза, греют руки, снимают пальто и пристраивают
их на вешалку — а то куда же?
Хороший, кстати, штрих к режиссерскому портрету Миндаугаса Карбаускиса,
который умеет замечательно примирить метафизику с ремеслом, т. е.
одновременно помнить о том, чем кончается жизнь и с чего
начинается театр.
Олег Зинцов, газета «Ведомости»






